新大众诗歌：人人可诗，诗为人人

　　一个文化群体正在被培育，他们释放的创造力，将会是全民诗歌的创造力，最终会带来诗歌的繁荣。

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　　无论是田间地头的劳作身影，还是城市地铁的匆匆背影，无论是边疆哨所的风雪，还是外卖小哥手机里的家书——你读到了吗，这些真实的生活片段，如今都成为诗的一篇。专业诗人与业余爱好者同台朗诵，外卖员、厨师、农民、工人、学生、教师都是主角——你发现了吗，这些你我身边的普通人，现在都有了写诗的勇气和“天赋诗权”。

　　近日，在接受中青报·中青网记者专访时，中国作家协会《诗刊》社主编李少君说，“新大众”的精神内核，正是“人人可诗，诗为人人”。

　　中青报·中青网记者：新大众文艺范畴中的诗歌，“新”在哪里？

　　李少君：这些年来，文学在有些时候背离了文学的本质，比如说，为写作而写作，为修辞而修辞，这也是产生很多抄袭问题的原因之一。新大众诗歌，在某种意义上就是回到了诗歌的本质，或者说文学的本质。文学的本质，是有生活、有人生，然后有感而发，自古以来皆是如此，古人称之为触景生情，或者说睹物思人。触景生情的“景”，其实就是一种现场感。

　　新大众诗歌的诞生与发展，有其鲜明的社会背景：首先是新的时代。新的时代有一个很重要的特点，就是教育的普及，带来文化的普及、诗歌的普及。其次是新的技术。曾经的文学体制是比较“精英化”的、分层级的，但现在有了新媒体、新的传播渠道，诗歌可以直接在网络传播。最后是新的意识，包括文化自信、平视世界等。

　　中青报·中青网记者：就你的观察，近年来，新大众诗歌呈现怎样的面貌？

　　李少君：以中国诗歌网为例，这个网站创立于2015年，迄今已有10年。很多新大众诗歌的代表人物，包括王计兵、温雄珍等，都是中国诗歌网早期的活跃分子。这个网站规则简单，只要注册成为会员，就可以自己发表作品，目前，已有60多万注册用户，每天会更新3000多首诗歌。从某种意义上，诗歌写作已经普及化了。

　　中青报·中青网记者：大约10年前，“工人诗歌”也曾受到关注，后来又渐渐沉寂。现在的“新大众文艺”中，诗歌又占到很大比例，这两者之间的传承和差异是什么？

　　李少君：工人诗歌的沉寂有一些原因，最主要的就是“打工潮”的退却。过去的工人诗歌比较集中在南方，比如东莞，曾经有那么多的打工者，后来因为当地产业升级、转换等，这个群体就会减少、转移。过去的工人诗歌集中在制造业，新大众诗歌的作者就分散到了各行各业。

　　工人诗歌兴起时，互联网发展尚早。虽然已经有了一些网络论坛可以发表作品，但文学体制还是牢牢掌握着话语权。现在则不同，很多出名的诗人，客观来说并不是传统的文学期刊发现的，而是在新媒体传播中“出圈”。

　　中青报·中青网记者：新大众文艺强调大众，而诗歌常被视为高雅艺术，如何看待和处理诗歌的“精英性”与“大众化”之间的关系？

　　李少君：从《诗经》的“国风”到汉乐府的“饥者歌其食，劳者歌其事”，从延安文艺座谈会的“二为”方向到新时代的“为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”，真正的诗歌始终与大众同频共振。

　　我们倡导的新大众诗歌，正是要打破圈子化、小众化的封闭状态，让诗歌从象牙塔走向街头的烟火人间，从个人的自言自语变为共情的深情吟唱。

　　中青报·中青网记者：新大众文艺背景下的诗歌创作，是否形成了一些新的审美趋向？

　　李少君：新大众文艺背景下的诗歌创作，最大的特征就是质朴，也许有些粗糙，但绝对有冲击力。每一首诗都是诗人的真实生活、诗人的人生体悟。一首好的诗，背后一定是能说出故事的。文学有一个特点，每到一定时候，就要回到源头重新审视。当AI出现后，有故事的人类面对没有故事的AI，可能文学的评判标准就需要被重估。

　　比如，有人认为王计兵的诗比较粗糙，但我认为他作为一个诗人是成立的、他的诗是成立的，因为它符合诗歌的本质；而且，他的语言是能唤起共情的，也许个别表达是公共化的，但里面有他的个人化的体验。

　　我经常说，诗人实际上属于比较自我的，因为诗歌本身的主体性比较突出，诗人有时候就会走向一种自恋，或者说自大。如何解决这个问题？可以通过加强修养，提高自己的境界。境界是指认识水平、心灵品位和精神层次，这是可以通过内在的修炼和外在的学习提升的。

　　中青报·中青网记者：大家普遍看到大众在创作诗歌，那大众是否在阅读诗歌？阅读对新大众诗歌来说是什么意义？

　　李少君：之前调侃诗人有一个说法：写诗的人比看诗的人还多。我反对，这个在逻辑上就不成立——写诗的人肯定也看诗吧！

　　党的二十届四中全会审议通过的“十五五”规划建议明确提出，“繁荣互联网条件下新大众文艺”。这肯定会在未来影响文学生态的方向，对读者来说，需要通过不断地阅读来提升阅读水平；对同样是读者的创作者来说，也需要通过不断地阅读来提升创作水平。